N° III | ÉTÉ 2024 | Florapoétique / 1^er Volet | Critique & réception | Voix /Voies de la sororité 

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Manon Godet, Dégaine, 

Éditions du Cygne 2024, 158 pages, 16€

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Maggy de Coster

Site personnel

Le Manoir Des Poètes

© Crédit photo : Myria Première de couverture illustrée du roman de Manon Godet, Dégaine aux Éditions du Cygne 2024.

Le corps est un réservoir de souvenirs, il est le relais de la mémoire, c’est ce que Manon Godet semble nous faire comprendre avec ce roman. Dégaine est un véritable verbatim qui nous désarme, un bouillonnement intense, un chassé-croisé de situations en mosaïques.

Cela vous accapare et vous donne des vertiges, des soubresauts et des tressaillements tellement ça tourbillonne. Chez elle, les mots arrivent, coulent à flots et tombent en cascade. 

Elle dégaine ses mots pour abattre ses maux et se libérer des aspérités de la vie. Cependant, dans sa vie, aussi immense que la mer, elle veut laisser un passage guéable à l’amour quel qu’il soit.

Ses pulsions vous font frémir de tristesse ou de joie, c’est selon, parfois ça déroute à telle enseigne qu’on se demande perplexe où elle veut en venir et après on se ressaisit et on savoure ses mots qui donnent la chair de poule. 

Manon Godet nous entraîne dans un univers sombre peuplé de personnages féminins aux histoires complexes. Véritables écheveaux difficiles à démêler. Même les moments de bonheur sont fugaces. Les événements se succèdent à une intensité tellement folle qu’ils n’ont guère de prise sur eux. Ils sont comme pris dans un véritable maelström. 

L’écriture est pour l’autrice une interrogation de la mémoire, un questionnement de son intériorité. On dirait qu’elle a vécu mille vies et tout un chacun peut se reconnaître dans chacune de ses évocations. 

Il y a des silences qui sont si éclatants et si profonds qu’on ne peut s’empêcher de les entendre. Cela dit, cette écriture sans filtre a sans doute pour but d’exorciser ces silences et la peur, qui sont les marqueurs de sa vie, de défier également les tabous.

Une écriture qui a une valeur cathartique. Après avoir navigué en eau trouble l’important c’est d’avoir la tête hors de l’eau.

Il y a tout un foisonnement de faits inavouables. Leur évocation permet-elle d’en guérir ?  Pas si sûr car elle énonce: 

«  Le sexe, ça brise les familles, les couples, les enfances. Les tromperies, les adultères, les divorces, la lassitude, la lourdeur, les mains croulantes, les viols. Partout, tout le temps » et face à tout cela   il est bien «  Difficile de crier quand on ne comprend pas soi-même, que le bourreau est face à nous, à table, à chaque dîner de famille à chaque Noël. », conclut-elle.

Écrire contre l’oubli, l’oubli des couleurs favorites, des odeurs familières, des êtres aimés, tels Charlie la grand-mère, qui dort de son sommeil éternel en haut d’une colline qui surplombe la mer. Il y a la malheureuse Lola. Il y a le chant envoûtant de Carmen. Hélas, Camille qui s’est défenestrée !

Il y a Viviane, il y a Côme, Guillaume, Simon. Il y a bien du monde qui donne le ton, chaud ou froid, à ce roman où s’entremêlent fiction et réalité.

© Maggy DE COSTER

À consulter aussi :

*la page d’autrice aux Éditions du Cygne, URL. http://editionsducygne.com/editions-du-cygne-manon-godet.html

**la page de ce roman aux Éditions du Cygne, URL. http://editionsducygne.com/editions-du-cygne-manon-godet.html

EN COURS DE MISE EN PAGE DES LECTURES POÉTIQUES...

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Pour citer ce texte inédit 

Maggy De Coster, « Manon Godet, « Dégaine », Éditions du Cygne 2024, 158 pages, 16€ », Le Pan Poétique des Muses | Revue féministe, internationale & multilingue de poésie entre théories & pratiques :  ÉTÉ 2024 | NO III « Florapoétique », 1^er Volet, mis en ligne le 4 juillet 2024. URL :

http://www.pandesmuses.fr/noiii/mdc-mgodet-degaine

Biographie & publication disponible numériquement

Myriam KENDSI 

Artiste plasticienne & illustratrice,

a étudié le design à l'école d'architecture de Grenoble

© Crédit photo : « Portrait photographique de l'artiste Myriam KENDSI.

Artistic approach.

Born in Oran (Algeria) ; I moved to France at 4. Plastic Arts became a passion at 12, and I went on to study design at Grenoble Architecture School.

My work is about colors before shape, where tension and duality is reminiscent of my personal life, between Algeria and France in these modern dichotomous times.

The Meaning of my work.

Multiple interpretations are possible and could all be true.

The most important thing is the vision that reminds us of our own intimacy.

To find the correct light, I use strong colors  that I put together creating a tense athmosphere until I reach an equilibrium.

Talking about my work is talking about abstraction

The shape is subject to abstraction even when I paint women's bodies which are absent in a Mediterranean Arab-Berber patriarchal culture.

The line and the color merge in a metaphore . The title I give to my creations are a clue that you might follow or not.

Talking about my work is talking about North Africa. I have visual and olfactory memory of Algeria where my origins belong.

In Algeria, so many cultures meet, so many stories, so much light, so much passion and violence happen.

Talking about my work is witnessing these multiple facets of history. It leaves me constantly between two states, two countries, in an endless quest and a temptation to cross the line, to trangress it.

Approche artistique

Née à Oran, (Algérie) ; J'ai déménagé en France à 4 ans. Les arts plastiques sont devenus une passion à 12 ans et j'ai ensuite étudié le design à l'école d'architecture de Grenoble.

Mon travail porte sur les couleurs avant la forme, où la tension et la dualité rappellent ma vie personnelle, entre l'Algérie et la France en ces temps modernes dichotomiques.

Le sens de mon travail.

Plusieurs interprétations sont possibles et pourraient toutes être vraies. Le plus important est la vision qui nous rappelle notre propre intimité. Pour trouver la bonne lumière, j'utilise des couleurs fortes que j'assemble créant une ambiance tendue jusqu'à atteindre un équilibre. Parler de mon travail, c'est parler d'abstraction. La forme est sujette à l'abstraction même lorsque je peins des corps de femmes absents dans une culture patriarcale arabo-berbère méditerranéenne.

La ligne et la couleur se confondent dans une métaphore. Les titres que je donne à mes créations sont un indice que vous pourrez suivre ou non. Parler de mon travail, c’est parler de l’Afrique du Nord. J'ai une mémoire visuelle et olfactive de l'Algérie où appartiennent mes origines. En Algérie, tant de cultures se rencontrent, tant d'histoires, tant de lumière, tant de passion et de violence.

Parler de mon travail, c’est être témoin de ces multiples facettes de l’histoire. Cela me laisse constamment entre deux États, deux pays, dans une quête sans fin et une tentation de franchir la ligne, de la transgresser.

© Traduction française réalisée par la rédaction

Formation à l’École d’Architecture de Grenoble en Design

Expositions personnelles 

1986 : « Traces » à la Bibliothèque Centre ville Grenoble

2006 : « Passages », Aquarelles et crayons au Patio Grenoble 

2009 : « Archétypes et symétries », Huile/toiles au CNRS au cs Chorier Berriat

2009 : « Fragments », Huiles/toiles à la Bobine 

2011 : « Entre Je », Huiles/toiles à la Cité de la CAF Isère

2012 : « C’était hier et c’est demain », Huiles/toiles à la MDH Chorier Berriat
« MurdaDjo, c’était hier et c’est demain », roman graphique avec Éd. Hatton 

2012 : « Sur les traces de Stendhal », exposition collective à la Cité de la CAF 

2016 : Lettres / African Art Fair à la Galerie Joseph Paris  

2016 : Retrospective Identités nomades à la Maison de l’International Grenoble 

2017 : Exposition avec la revue Algérie Littérature action à l’Hôtel de Ville de Paris.

2020 : Géographie affective expositions à la Bibliothèque du centre ville Grenoble

Revue n° 215-216 Algérie Littérature et action : numéro consacré à mes travaux.

Publications  

Protest painters algériens, livre sur la peinture contemporaine algérienne,  editions Marsa Editions 

Le cimetière des empires, polar,  Marsa Editions 

Collaboration : Orient XXI sur le thème des arts plastiques et photographie en Algerie, Huffpost Algérie, la revue À Littérature 

Administratrice sur FB du site sur les arts plastiques Les Abattoires d’Alger

Langues parlées : Français, Arabe, Anglais

Sa publication disponible numériquement sur ce site : 

Voir aussi

Myriam KENDSI

Ou

Myriam KENDSI

Page individuelle créée le 3 juillet 2024 et en cours de construction.

Dernière actualisation : le 3 juillet 2024.

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N° III | ÉTÉ 2024 | Florapoétique / 1^er Volet | Dossier majeur | Florilège | Astres & animaux | Poésie et art audiovisuel / Poésie audiovisuelle

Regards sur la ville

Sarah Mostrel

Site : https://sarahmostrel.wordpress.com 

Facebook : www.facebook.com/sarah.mostrel

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Description

17 assemblages issus de la vidéo « Regards sur la ville ».

Errances en confinement, peur sur la ville... Ici, des photos d'une ville confinée vue par Sarah Mostrel, avec en murmure, l'artiste au piano, a capella ou en train de composer avec sa guitare. Sans filtres. Photos ©Sarah Mostrel Chansons : « Sale coronavirus », « Encore un peu », « Il part », « Le soleil luit », « Tic tac ».
 

Paroles et musique : Sarah Mostrel

​​​​​​Photos et vidéos : Sarah Mostrel. Le disque tout entier se trouve également sur Amazon Music, Deezer, Spotify, iTunes etc. !

 ​​URL du poème audiovisuel :

https://youtu.be/UTf7XjdE6bo?si=2_V0cfYISOhslB48)

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Pour citer ce poème audiovisuel &  inédit

Sarah Mostrel (poème audiovisuel), « Regards sur la ville », Le Pan poétique des muses | Revue féministe, internationale & multilingue de poésie entre théories & pratiques :  ÉTÉ 2024 | NO III « Florapoétique », 1^er Volet, mis en ligne le 30 juin 2024. URL :

http://www.pandesmuses.fr/noiii/mostrel-regardssurlaville

Mise en page par David

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