REVUE ORIENTALES (O) | N° 2-1 | Entretiens & Événements poétiques | Festival International Megalesia 2022 | Entretiens artistiques, poétiques & féministes

Rencontre avec Asuka Kazama :

une artiste peintre, plasticienne

& photographe japonaise

Propos recueillis par

Maggy de Coster

Site personnel

Le Manoir Des Poètes

Entrevue avec

Asuka Kazama

Artiste peintre, plasticienne & photographe japonaise

Site officiel : asukakazama.net

© ​​​​Crédit photo : L'artiste Asuka Kazama travaillant dehors. 

© ​​​​Crédit photo :   Le visuel de l'exposition en hommage aux Deux Magots de l'artiste Asuka Kazama 2017. 

Elle s’appelle Asuka Kazama, elle a étudié en France pour laquelle elle se passionne et a choisi d’y exercer son art.

© ​​​​Crédit photo :  L'artiste Asuka Kazama avec Madame Catherine Mathivat  en  hommage aux Deux Magots où elle a exposé en 2017. 

MDC –  Asuka Kazama parlez-moi de votre parcours en tant que artiste-peintre d’origine japonaise vivant en France ?

AK – Je suis née à Tokyo. Je dessine depuis l’âge d’un an. Mon rêve était de devenir peintre.

J'ai appris la calligraphie japonaise dès l’âge de sept ans et pendant neuf ans. Lors d’un premier voyage en France, j’ai ressenti quelque chose de très fort qui m'a poussé à y revenir. Depuis ces voyages en Europe, surtout en Italie et en France, la culture européenne m'a fascinée, surtout le cinéma, la littérature, la poésie sans oublier la musique occidentale qui me plaît toujours. J'ai fait mes études de français à la Faculté des Arts et des Lettres de Tokyo. Par la suite, j’ai continué à étudier le français à l'Institut franco-japonais de la même ville où j’ai travaillé dans une entreprise pendant quelques années. J'ai eu la chance de venir en France.  Là, j'ai fait mes études à L’École des Arts Déco de Strasbourg de la licence au Master et j’ai commencé à travailler au musée de la même ville en 2010 tout en étant étudiante. Je vis à Paris depuis 2017.

MDC –  Qu’en est-il de votre technique de travail ? Des matières utilisées ?
 

AK – Les matières utilisés sont diverses : je travaille à l’aquarelle (aquarelle japonaise, à la gouache, à l’acrylique, à l’encre, à l’huile, au feutre). Je travaille aussi sur du papier, de la toile. Je fais des collages, je prends beaucoup de photos. Les eaux naturelles, le hasard, les mémoires, les rêves, les rencontres, les émotions participent dans ma création artistique. Je représente symboliquement les humains dans ma peinture par des animaux comme c’est le cas dans la tradition japonaise, merci de voir mon site : asukakazama.net

© ​​​​Crédit photo : Peinture sans titre de l'artiste Asuka Kazama. 

MDC – Quelles sont vos sources d’inspiration ?
 

AK – La vie quotidienne de Paris avec ses rues emblématiques, ses musées à Paris. La vie parisienne dans sa diversité avec les odeurs, les saveurs. J’aime aussi Strasbourg et ses musées. Chaque ville, chaque petit village a son charme incontournable. J’aime les propos de ces auteurs et chanteurs qui résument bien mon état d’esprit comme Victor Hugo qui avance : « je veux être Chateaubriand ou rien », ou Jacques Prévert : « Paris est tout petit pour ceux qui s'aiment, comme nous, d'un si grand amour » ; Marivaux : « Nous qui sommes bornées en tout comment le sommes-nous si peu lorsqu'il s'agit de souffrir ? »

MDC – Quelle place faites-vous au féminin et au féminisme dans votre œuvre ?

AK – Il m’arrive d’exprimer les cris des femmes ou leur douceur en ligne abstraite, c'est très femme… J'adore les rondeurs depuis mon enfance. Mais j'aime aussi dessiner l'architecture même si ce n'est pas très féminin…

© ​​​​Crédit photo : "La colère de l'homme", 2021, peinture de l'artiste Asuka Kazama. 

MDC – Selon vous est-ce qu’il peut exister une alliance entre la peinture et la poésie ?
 

AK  – Bien sûr. Pour moi la poésie est fondamentale. Très jeune j’ai été nourrie de lectures poétiques diverses et variées qui m’ont sans doute inspirée et ont également influencé mon œuvre picturale d’une façon ou d’une autre.

MDC – Où peut-on voir vos œuvres ?

AK – Actuellement il est possible de voir mes œuvres et reproductions (en cartes postales) aux adresses suivantes :
Le Coin des Arts, 53 rue du Turenne 75003 (sur DEMANDE https://www.lecoindesarts.com/fr/artiste_kazama-asuka_192, voir ci-dessous) ; L'Encadrement vôtre, 3 rue Argenson 75008 (en vitrine) ; L'Encadrement Baxter, 15 rue du Dragon 75006 (sur demande) ; L’Écume des pages, 174 boulevard Saint-Germain 75006 (cartes postales sur place) ; Le cabinet médical Jean Richepin 75016 (sur rendez-vous avec l'artiste).

© ​​​​Crédit photo : "Une vache", 2013,  dessin de l'artiste Asuka Kazama. 

© Maggy De Coster, Asuka Kazama

____

Pour citer ces entrevue, dessins & photographies inédits
 

Maggy De Coster, « Rencontre avec Asuka Kazama : une artiste peintre, plasticienne et photographe japonaise » dessins & photographies par Asuka Kazama, Revue Orientales, « Les voyageuses & leurs voyages réels & fictifs », n°2, volume 1 & Le Pan Poétique des Muses | Revue féministe, internationale & multilingue de poésie entre théories & pratiques : Événements poétiques | Festival International Megalesia 2022 « Les merveilleux féeriques féministe & au féminin », mis en ligne le 8 mai 2022. Url :

http://www.pandesmuses.fr/periodiques/orientales/no2/megalesia22/mdc-asukakazama

Événements poétiques | Festival International Megalesia 2022 | II. Le merveilleux féerique féministe | Articles & témoignages / Poésie & musique / Revue matrimoine

AnnKrist

Goater éditions, 244 p., Rennes, 2021

Camille Aubaude

Site & blog officiels :

www.lamaisondespages.com/

https://camilleaubaude.wordpress.com/

© Crédit photo : AnnKrist, Goater éditions, 244 p., Rennes, 2021, image fournie par l'autrice C. Aubaude.

Sainte Anne (sans le /e/)

Le Christ

La Déesse-Mère et Osiris

La gracieuse plénitude d’être là

dans la présence du Jour

pour que les rêves de la Nuit

s’interpénètrent en une allègre mélodie.

Au milieu des années 1970, un album copié sur de multiples cassettes a assuré à cette grande poétesse bretonne une audience à Paris, dans les milieux d’intellectuels révoltés.

Cet unique album s’est vendu à mille exemplaires mais il a circulé tel un samizdat d’une poésie véritable, qui se lit et se chante en mouvement n'ayant rien à voir avec la marchandisation du monde.

J’ai copié plusieurs fois cette cassette, j’ai rencontré AnnKrist quand elle a chanté dans la salle de la rue Dunois à Paris, et connu, peu avant, à Athènes, un harpiste de ses amis. Son âme pure, sa voix rauque disant l’extrême désespoir de son expérience m’ont appris à ne plus redouter l’agression policière. En exprimant la barbarie, elle interrompt l’écoulement douloureux des crimes à jamais impunis. Elle entretient les feux d’une demeure mystique où s’anéantit l’agressivité.

Hélène Cixous dirait : « elle crisse, elle cristallise… » Ce qui est juste.

Gravité d’une sibylle, présages des émotions… nous devons comprendre cette beauté intrépide, indomptable comme nous comprenons les chansons de Marlène Dietrich, les immortelles Falling in Love Again, Wo die Blumen sind ?, adaptées aux langues de l'univers.

Je n’ai pas fait qu’écouter AnnKrist, j’ai bu ses paroles, j’ai reçu la force de son rythme, la tendre suavité de ses mélodies et la passion de ses visions d’une impressionnante acuité. Par une inflexible volonté (bretonne), elle a effacé les institutions et fait scintiller les pierres funéraires. Elle m’a tenue vivante alors que l’harmonie de ma vie était rompue.

Le temps est venu de rendre hommage à cette femme qui n'a pas sombré Prison 101 (le titre de la première chanson de l’album de 1975).

***

Pour citer ce témoignage féministe inédit

Camille Aubaude, « AnnKrist, Goater éditions, 244 p., Rennes, 2021 », Le Pan Poétique des Muses | Revue féministe, internationale & multilingue de poésie entre théories & pratiques : Événements poétiques | Festival International Megalesia 2022 « Les merveilleux féeriques féministe & au féminin », mis en ligne le 25 mars 2022. Url :

http://www.pandesmuses.fr/megalesia22/ca-annkrist

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Tombeau pour une troubaderesse

​Textes & photographie

Chantal Robillard

​Art. Wikipédia​​​​​​

© Crédit photo :  Chantal Robillard, "Estours".

Ce sont trois poèmes dont deux en haïkus encadrant une sextine en hommage à la troubaderesse (ou troubadouresse) méconnue voire oubliée Na de Castelloza.

Les photographies ont été prises aux environs de Meyronne (43), où cette poétesse a fini ses jours. C'est un pays de loups et l'un des coins de la bête du Gévaudan au XVIII^e siècle.

Na ! (haïkus partiellement monosyllabiques)

J’ai lu hier dans un

Manuel Assimil dit

« L’Auvergnat d’ poche »,

Qu’il y eut ici*, joie,

Une vraie châtelaine

Troubaderesse,

C’est incroyable !

Que j’aimerais trouver ce

​​​​​​Hameau Meyronne !

Je me demandais

Pourquoi dans les sextines,

TeRines, -nines,

Un rien m’attirait.

Ma « Sizaine des Cendreux »**,

Sextine en prose,

Sur la montée de

Langeac vers le Mont Mouchet

Finit à Ruynes.

La châtelaine,

Dame Truc de Meyronne,

Na Castelloza,

A vu tous ces bois,

Forêt de Pourcheresse,

En a fait des vers,

J’en suis certaine,

Contre le vent qui hurle

Et contre les loups.

Rage d’écrire,

Contre tous les hurlements,

Haines, jalousies.

De vos temps, le jour,

Sur quoi, qui, écriviez-vous,

Na Castelloza ?

Je mets des mots sur

Vous, je vous vois près du feu,

À tourner les vers,

Chercher la rime,

Puis trouver la sextine

(mieux que les haïkus ?).

© Crédit photo :  Chantal Robillard, "Les gorges de la Seuge".

2. Ronces et ruines à Meyronne : sextine

N’ayant vu que ronces

N’arriver aux ongles,

Navire vert aux fleurs,

Naviguer d’inverse.

Narrer à mon oncle

Navrant « conte aux ruines ».

Na, ce sont tes ruines !

N’approcher tes ronces ?

N’amener mon oncle ?

Nageant sous son ongle,

Nature s’inverse,

Nacre en forme de fleur.

N’attraper nulle fleur,

N’amasser vent ; ruines

N’aimer, sens inverse,

N’attirer que ronces.

N’arrimer ses ongles :

Na(u)tilus  furoncle.

N’avait vu mon oncle,

Naguère taxi, fleur

Nappée sous son ongle.

N’abîmons ces ruines,

N’accrochons aux ronces

Nattes : tresse inverse.

N’aiguillons rien vers ce

Natif d’ici, l’oncle.

Naval champ de ronces,

N’armer d’épines fleurs.

N’a château que ruines,

N’a vallée que jongle.

N’a incarné l’ongle,

Navette à l’inverse.

Nazis vus à Ruynes :

N’avait seize ans l’oncle,

Naïfs tués en fleur,

Narines sous ronces…

Ronces : castel pour Na.

Ongle écrire mena,

Fleur d’encre mâchonna.

Inversa siècles, Na.

Onc les rimes tourna

Ruines trouva Domna.

© Crédit photo :  Chantal Robillard à Estours. 

3. Délivrance (en haïkus)

Coule la Desges,

De sa source vers l’Allier.

Nous la remontons,

Gorge sauvage,

Route en lacets tortillés,

Fatras de ronces,

Le fond de vallée,

Cul de sac désert, soudain,

Se met à grimper.

Deux chiens aboient

Férocement contre nous :

C’est donc habité !

Vient un paysan,

Soupçonneux, boiteux, taiseux.

C’est « Délivrance » ! ***

Mon oncle parle,

Ou plutôt parlemente.

Le vieux, renfrogné,

Ne le connaît pas.

N’a jamais pris de taxi.

Mais l’oncle venait !

Pour une dame,

Avec son petit enfant :

A dû bien grandir ?

Le retraité, là,

Se déride enfin : ceux, oui,

De l’autre maison.

L’homme nous mène

Au fond de la basse-cour.

Montre une porte ;

Puis grommèle un peu :

« Vous craignez pas les ronces ? ».

Nous laisse aller seuls

Par une sente,

Bordée d’orties bien fraîches !

Précipice, au fond :

Mieux vaut pas y choir,

La Desges coule sans bruit.

En équilibre

Plus que précaire,

On s’apprête à retourner

Chez le vieux ronchon.

Tout à coup je vois,

Un peu plus bas, sous nos pieds,

Voûte avec pierres.

Voilà tout, Na, tout

Ce qu'il reste du château !

Nous marchons sur le

Chemin de ronde.

La maison du paysan

Est sur le castel.

Toutes les pierres

Ont été prises au château.

Enfin… ses ruines.

© C. Robillard

*au fond de la vallée de la Desges, juste en dessous de Venteuges et du mont Mouchet.

**nouvelle publiée dans le numéro 70 de la R.A.L puis dans Hôpital Cendrillon (éd du GREF).

*** film de John Boorman.

© Crédits photos :  Chantal Robillard, "Tombeau pour une troubaderesse", images des poèmes prises par LE PAN POÉTIQUE DES MUSES pour montrer la mise en page originelle de l'ensemble poétique, ajoutées le 7 février 2022. 

***

Pour citer ces sextine & haïkus élégiaques inédits​​​

Chantal Robillard (poèmes & photographies), « Tombeau pour une troubaderesse », Le Pan Poétique des Muses | Revue féministe, internationale & multilingue de poésie entre théories & pratiques : Numéro Spécial | Printemps 2022 « L'humour au féminin » sous la direction de Françoise Urban-Menninger, mis en ligne le 2 février 2022. Url :

http://www.pandesmuses.fr/ns2022/cr-unetroubaderesse

Mise en page par David Simon, dernière mise à jour le 7 février 2022. 

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