agenda artistique - LE PAN POÉTIQUE DES MUSES

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2 mars 2024 6 02 /03 /mars /2024 17:23

Festival Cri de femme 2024

N° I | HIVER 2024 | Seules, seulettes : des poésies de nos solitudes / 1^erVolet | Annonces diverses | Actions en faveur des femmes & LGBT+

Festival Cri de femme 2024

Cri de Femme

Sites officiels : www.gritodemujer.com

www.cridefemme.com

www.womanscreamfestival.com

Cri de Femme®

Des voix du monde unies contre la violence envers les femmes et rendre hommage aux femmes victimes. Retrouvez le festival Cri de Femme et ses projets

http://www.cridefemme.com/

Mujeres Poetas Internacional (Grito de Mujer)

Le Festival International Cri de Femme 2024 « Grito de Mujer - Woman Scream » dans sa 14^ème édition et sous la devise « Mon art est mon CRI », rendra hommage à ceux qui, à travers leur travail, leur art et leur solidarité, ont fait don de leur talent, pour devenir les porte-paroles de ces femmes qui ont subi ou subissent des abus, dans sa chaîne internationale d'événements culturels tout au long du mois de mars avec la participation de trente-six pays. Le Festival Cri de Femme, lors de sa quatorzième édition, et pour la troisième année consécutive dans le cadre des projets de Génération Égalité de l'ONU Femmes, rendra hommage à ceux qui, à travers leur travail, leur art et leur solidarité, ont fait don de leur talent, pour devenir les porte-paroles de ces femmes qui ont subi ou subissent des abus.

Cri de Femme 2024 : Mon art est mon CRI, aura un calendrier complet pendant 31 jours de panels, d'expositions, de récitals de musique et de poésie, de concerts, d'ateliers, de conférences, de performances, de danse, de présentations théâtrales, entre autres.

Parmi les pays participants au Cri de Femme 2024 figurent : la République Dominicaine, l'Espagne, Mexique, l'Argentine, les États-Unis, Porto Rico, Colombie, Venezuela, Panama, Nicaragua, Costa Rica, Guatemala, Chile, l'Uruguay, l'Équateur, Pérou, Portugal, Brésil, Italie, Canada, France, Suisse, Bénin, Malaisie, Maroc, Luxembourg, l’Égypte, Nigeria, l’Algérie, l’Afrique du Sud, Mozambique, l’Australie, l’Inde, l’Anglaterre, Serbie et Cap-Vert.

La coordination des événements sera assurée par les artistes hommes et femmes et les responsables culturels de divers groupes et institutions qui chaque année s'associent bénévolement pour diffuser un message de solidarité en faveur des femmes victimes de violence dans toutes ses manifestations à travers l'art et la culture.

La République Dominicaine est le lieu principal de ce festival qui se déroule chaque année tout au long du mois de mars dans différents pays et compte environ 200 événements culturels réunissant les voix du monde en hommage aux femmes et contre la violence.

Vous pouvez retrouver le programme complet de Cri de Femme 2024 : Mon art est mon CRI et suivre ses détails sur www.cridefemme.com et ses différents réseaux sociaux.

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Pour citer cet avis inédit du festival

Cri de Femme, « Festival Cri de femme 2024 », Le Pan poétique des muses | Revue féministe, internationale & multilingue de poésie entre théories & pratiques : N° I | HIVER 2024 | « Seules, seulettes : des poésies de nos solitudes », 1^erVolet, n°3, volume 1, mis en ligne le 2 mars 2024. URL :

http://www.pandesmuses.fr/noi/cdf-festivalcridefemme2024

Mise en page par Aude

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N° I | 2024▼

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LE PAN POÉTIQUE DES MUSES - dans HIVER 2024 NO I Féminismes Pour lutter contre les violences sexuelles Lutter contre les violences faites aux femmes Agenda artistique

9 février 2024 5 09 /02 /février /2024 13:18

ST-Art 2023, la foire aux coups de cœur !

N° I | HIVER 2024 | Seules, seulettes : des poésies de nos solitudes / 1^er Volet | Bémols artistiques / Poésie & peinture | Revue culturelle d'Europe

ST-Art 2023, la foire

aux coups de cœur !

Françoise Urban-Menninger

Blog officiel : L'heure du poème

Photographies par

Claude Menninger

Pour sa 27^ème édition, ST-ART accueillait 57 galeries dont 30% venues de l’étranger. Le hall d’accueil nous offrait toute la magnificence d’une lune opaline qui nous invitait à rêver aux nouvelles aventures de l’Industrie magnifique tandis que l’immense toile de Jean-Pierre Raynaud nous ramenait sur terre dans une confrontation avec celle de Picasso, Guernica, nous interpellant quant à la guerre en Ukraine.

La sélection des galeries par le tandem Rémy Bucciali et Georges-Michel Kahn mettait en avant un choix rigoureux ainsi que l’émergence de jeunes talents.

Pour sa première participation à Strasbourg, la galerie 40N2 venue des Pays-Bas, a donné à voir au public des œuvres travaillées sur bois signées par Olivier Julia ou encore de très fines et délicates impressions sur porcelaine de Kate Bretton ainsi que des créations en verre colorées de Freddie-Michael Soethout jouant avec la lumière à l’instar de kaléidoscopes.

© Crédit photo : Claude Menninger, Rétrospective de la 27^ème édition de la foire d'art contemporain « ST-ART », 2023, Strasbourg. Image no 1.

L’ATM galerie de Berlin de Marc Scherer présentait des portraits d’Erness sérigraphiés sur des billets de banque, des toiles rayonnantes de clarté et de sensualité d’Anja Nürnberg. Toujours de Berlin, la galerie Z22 retenait le regard avec de superbes photographies grand format et en couleur, où une femme, sur l’une d’elles, semblait suspendre le temps en dégustant langoureusement un petit café... La galerie à l’intitulé fleuri « Quand les fleurs vous sauvent » invitait tout un chacun à l’émerveillement avec la transposition onirique des rêves de Maia Flore, les images mystérieuses de Brooke Didonato ou encore les peintures de Kanaria où pointaient les notes drolatiques d’un érotisme champêtre. On retiendra également, le tableau aux sept grenouilles cachées dans la luxuriance de la toile de Tarik Chebli !

Très poétiques, les photographies de Stéphane Aït-Ouarab, à la galerie Murmure de Colmar, exploraient des reflets dans des flaques d’eau alors que le peintre Frédéric Klein était en quête du nombre d’or. N’oublions pas les roses minuscules de Rose-Marie Crespin qui se nichaient dans de petits cadres aussi précieux que lumineux.

La galerie belge Guy Pieters revenait à Strasbourg avec des photographies d’emballages emblématiques de Christo, des sculptures de Niki de Saint Phalle et d’Arman ainsi que des dessins de Bernar Venet dont on connaît la sculpture Place de Bordeaux à Strasbourg.

À la galerie Ritsch-Fisch, on ne pouvait qu’être subjugué par l’installation « Ras Bord » de Laure André qui sera bientôt présentée lors de la nouvelle Biennale à Venise. Sur un lit, l’artiste a imaginé les strates qui renvoient au cycle de l’eau, des coussins de glace, entourés de flammes rougeoyantes en céramique, symbolisent la fonte des glaciers, l’eau s’écoule goutte à goutte nous renvoyant à l’urgence climatique qui ne cesse de nous impacter. Dans le même esprit, Apollonia présentait l’oeuvre de l’artiste italien Marco Baratti dont l’installation sur mousse « Moss » respirait et témoignait, grâce à 390 capteurs répartis sur la planète, de la pollution galopante qui nous asphyxie un peu plus chaque jour.

© Crédit photo : Claude Menninger, Rétrospective de la 27^ème édition de la foire d'art contemporain « ST-ART », 2023, Strasbourg. Image no 2.

La galerie Kraemer de Strasbourg se distinguait par la présentation de trois artistes africains dont Saint-Étienne Yeanzi qui a participé à la Biennale de Venise, chez Chantal Bamberger, on retrouvait quelques gravures et dessins du plasticien et poète Titus-Carmel tandis que chez Sandra Blum, on pénétrait dans l’univers d’un bestiaire de sculptures étonnantes où les pieuvres tentaculaires de Solène Dums voisinaient avec les oiseaux fantastiques d’Antoine Halbwachs qui, pour leur part, faisaient écho aux photographies de Tina Merandon tandis que les peintures sur papier bambou de Thomas Henriot, réalisées à même le sol, apportaient leur touche d’exotisme.

À la galerie Aeden, les photographies de Francesca Gariti prises sur les pierres tombales d’un cimetière juif nous parlaient de l’empreinte du temps et des signes infimes, tels la pousse de lichens, qui témoignent de la reprise de la vie.

© Crédit photo : Claude Menninger, Rétrospective de la 27^ème édition de la foire d'art contemporain « ST-ART », 2023, Strasbourg. Image no 3.

Pour clore cette pérégrination au gré des allées du hall d’exposition, un dernier coup de cœur donnait à apprécier la parfaite symbiose entre les paysages imaginaires de Sophie Bassot et les céramiques évoquant les vases Médicis de Philippe Sutter à la galerie strasbourgeoise M 5. Dans un élégant décor, savamment élaboré, les nuances de bleu se répondaient telles les notes de musique d’une partition à la fois poétique et silencieuse.

© Crédit photo : Claude Menninger, Rétrospective de la 27^ème édition de la foire d'art contemporain « ST-ART », 2023, Strasbourg. Image no 4.

Les artistes émergents avaient été mis à l’honneur par la SAAMS, la société des amis des arts et des musées qui, comme chaque année, décernait le prix Théophile Schuler, remis cette année à Sarah Ménard pour ses silhouettes noires en papier découpé qui semblaient traverser le temps. Par ailleurs, une vingtaine de récipiendaires de ce prix avaient revisité pour le bonheur des visiteurs la toile iconique de Nicolas Largillierre, La Belle strasbourgeoise, chère au cœur des Alsaciens.

*Ce texte est une rétrospective d'une grande foire d'art contemporain qui a eu lieu fin 2023 à Strasbourg, l'article est agrémenté de quatre photos prises par Claude Menninger.

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Pour citer ce texte illustré & inédit

Françoise Urban-Menninger, « ST-Art 2023, la foire aux coups de cœur ! », illustré par le photographe Claude Menninger, Le Pan poétique des muses | Revue féministe, internationale & multilingue de poésie entre théories & pratiques : N° I | HIVER 2024 | « Seules, seulettes : des poésies de nos solitudes », 1^erVolet, mis en ligne le 9 février 2024. URL :

http://www.pandesmuses.fr/noi/fum-st-2023

Mise en page par David

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N° I | HIVER 2024▼

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LE PAN POÉTIQUE DES MUSES - dans HIVER 2024 NO I Nature en poésie Muses de la nature et zoopoétique Érotisme Muses symboliques Poésie et peinture Poésie et sculpture Agenda artistique Françoise Urban-Menninger

31 janvier 2024 3 31 /01 /janvier /2024 13:41

Catherine Arnaud, artiste et directrice de la galerie strasbourgeoise Artcreenvol

N° I | HIVER 2024 | Seules, seulettes : des poésies de nos solitudes / 1^er Volet | Bémols artistiques | Poésie, musique & art audiovisuel

Catherine Arnaud, artiste & directrice

de la galerie strasbourgeoise Artcreenvol

Françoise Urban-Menninger

Blog officiel : L'heure du poème

Reportage photographique par

Claude Menninger

© Crédit photo : Claude Menninger, l'artiste Catherine Arnaud nous présente un catalogue qui a dédié un article à ses œuvres artistiques, image réalisée dans la galerie Artcreenvol à Strasbourg.

Catherine Arnaud, docteure en sciences de l’art de l’université Paris Sorbonne, a placé ses activités artistiques dans la recherche concernant les analogies et les interférences plastico-musicales.

À l’instar de Kandinsky, elle poursuit inlassablement sa quête sur les dialogues entre la musique et la peinture et les a magnifiquement incarnés dans un travail picturo-musical où elle peint des rouleaux de papiers à musique perforés qui se transmutent en notes musicales générées par une soufflerie lorsqu’ils sont introduits dans un piano mécanique.

C’est ainsi que son œuvre peinte et déclinée en motifs géométriques aux abstractions lyriques d’une grande beauté se mue en une musique colorée qui redonne vie à un instrument qui semble disparaître en France alors qu’il est encore très présent aux USA, en Allemagne, au Japon ou en Suisse. Des compositeurs de toutes nationalités tels Jean-Yves Bosseur, Joe Krencker ou Thomas Bloch, font revivre, grâce à Catherine Arnaud, le piano mécanique qui génère une musique intemporelle empreinte d’une poésie aux tonalités universelles. Ses œuvres sont désormais référencées dans le luxueux catalogue Loft & Décoration destiné aux collectionneurs d’art contemporain.

© Crédit photo : Claude Menninger, Peinture d'une figure mythique de la Sirène par l'artiste plasticienne Vanessa Simon. Image réalisée dans la galerie Artcreenvol à Strasbourg.

Catherine Arnaud n’est pas seulement une artiste qui a présenté ses créations et installations en France à et l’étranger, notamment à Buenos Aires, elle est conférencière, anime des ateliers pour les enfants, a été honorée par un prix prestigieux de l’Académie des Beaux-Arts à Paris, elle est également la fondatrice et la directrice d’une galerie d’art à Strasbourg qu’elle a ouverte en 2015. Elle y organise des expositions individuelles ou collectives sur différentes thématiques très souvent en lien avec la nature, les animaux, les insectes, les jardins, la végétation, les océans sans oublier les grandes problématiques sociétales tel ce regard porté tous les ans le 8 mars sur les femmes et leurs combats pour leurs droits de par le monde.

Sa petite galerie à la baie largement ouverte sur la rue avec ses tableaux lumineux, qui sont autant de fenêtres qui s’ouvrent sur l’ailleurs d’un voyage immobile, attire le chaland et apporte un supplément d’âme au quartier populaire où elle est implantée.

© Crédit photo : Claude Menninger, « Peinture d'une figure mythique de la des fées, tableau de l'artiste placitienne Marie-Thérèse Docherty. Image réalisée dans la galerie Artcreenvol à Strasbourg.

Catherine Arnaud n’a d’autre objectif que de promouvoir l’art contemporain en Alsace et la dernière exposition en date sur le thème du surréalisme donne, comme son nom l’indique, un véritable envol à la création qui libère sur la toile l’inconscient du créateur mais aussi le nôtre qui a partie liée avec les grands mythes, peurs, joies, mystères et questionnements de cette humanité qui nous fait et nous défait. On y admire, entre autres, la délicieuse sirène délicatement peinte, au rendu minutieux semblable à celui d’un vitrail, de Vanessa Simon et le tableau de l’artiste écossaise Marie-Thérèse Docherty, empreint d’onirisme où l’on perçoit le buste d’un personnage qui flotte parmi des figures féminines angéliques, la tête immergée dans un rêve intérieur mais Calderon l’avait écrit La vie est un songe….

Galerie Artcreenvol

2 rue du Mont Blanc à Strasbourg

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Pour citer cet article & ce reportage inédits

Françoise Urban-Menninger, « Catherine Arnaud, artiste et directrice de la galerie strasbourgeoise Artcreenvol », reportage illustré par le photographe Claude Menninger, Le Pan poétique des muses | Revue féministe, internationale & multilingue de poésie entre théories & pratiques : N° I | HIVER 2024 | « Seules, seulettes : des poésies de nos solitudes », 1^erVolet, mis en ligne le 30 Janvier 2024. URL :

http://www.pandesmuses.fr/noi/fum-catherinearnaud

Mise en page par David

Dernière modification : le 31 janvier 2024 (édition complète du reportage)

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N° I | HIVER 2024▼

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LE PAN POÉTIQUE DES MUSES - dans HIVER 2024 NO I Muses symboliques Muses et féminins en poésie Agenda artistique Muses de la nature et zoopoétique Nature en poésie Musique Poésie et peinture Françoise Urban-Menninger

30 janvier 2024 2 30 /01 /janvier /2024 15:45

Quand le Sport et les Jeux Olympiques inspirent peintres et sculpteurs !

N° I | HIVER 2024 | Seules, seulettes : des poésies de nos solitudes / 1^erVolet | Revue culturelle d'Europe

Quand le Sport & les Jeux Olympiques

inspirent peintres & sculpteurs !

Texte & reportage photographique

Maggy de Coster

Site personnel

Le Manoir Des Poètes

© Crédit photo : Danielle Champlong, Scène d'une sportive du patinage artistique, peinture de l'exposition-vente de peintures & sculptures « Le Sport, Les Jeux Olympiques, Le Mouvement » à la Fondation Bouzemont à Bougival, janvier 2024.

Paris, lieu de naissance de Pierre de Coubertin, le fondateur des Jeux Olympiques modernes, accueille avec joie les JO de 2024 et c’est l’occasion pour 26 artistes de différentes sensibilités et de différentes écoles d’exploiter cette thématique dans leurs démarches picturales comme pour marquer l’événement.

© Crédits photos : Danielle Champlong, scènes de sportives du patinage artistique, peintures de l'exposition-vente de peintures & sculptures « Le Sport, Les Jeux Olympiques, Le Mouvement » à la Fondation Bouzemont à Bougival, janvier 2024.

À cette occasion a eu lieu du 20 au 28 janvier 2024 à la Fondation Bouzemont à Bougival, une exposition-vente de peintures et sculptures sur le thème : « Le Sport, Les Jeux Olympiques, Le Mouvement. »

Nous avons eu le bonheur d’apprécier les toiles des inséparables jumeaux Vladimir et Slobodan PESKIREVIC. Ils nous font vivre à leur manière l’esthétique, la grâce et la vitalité des gestes des sportifs. Une façon de nous montrer que l’art en étant universel peut embrasser tous les domaines de la vie. L’un est aérien l’autre a plutôt les pieds sur terre, donc ils sont complémentaires dans leurs démarches et conceptions artistiques.

© Crédit photo : Mayrargue Martine : a Sportive en mouvement, en orange et blanc, avec les cheveux au vent, peinture de l'exposition-vente de peintures & sculptures « Le Sport, Les Jeux Olympiques, Le Mouvement » à la Fondation Bouzemont à Bougival, janvier 2024.

Cette exposition a été proposée par le Service culturel de la ville de Bougival en partenariat avec l’association Impressions à Bougival, présidée par Pascal Béquet.

© Crédit photo : De gauche à droite : Vladimir Peskirevic, Maggy De Coster et Slobodan Peskirevic lors de l'exposition-vente de peintures & sculptures « Le Sport, Les Jeux Olympiques, Le Mouvement » à la Fondation Bouzemont à Bougival, janvier 2024.

Peintres reconnus, Vladimir et Slobodan Peskirevic exposent à l’étranger et régulièrement à la Fondation Bouzemont comme c’est le cas de Danielle Champlong ; pour certains autres il s’agit de leur première exposition.

Cette exposition s’est terminée par un concert amical.

Suite du reportage photographique

© Crédits photos : Scènes sportives en peintures exposées dans l'exposition-vente de peintures & sculptures « Le Sport, Les Jeux Olympiques, Le Mouvement » à la Fondation Bouzemont à Bougival, janvier 2024.

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Pour citer ce texte illustré & inédit

Maggy De Coster (texte & reportage photographique), « Quand le Sport et les Jeux Olympiques inspirent peintres et sculpteurs ! », Le Pan poétique des muses | Revue féministe, internationale & multilingue de poésie entre théories & pratiques : N° I | HIVER 2024 | « Seules, seulettes : des poésies de nos solitudes », 1^erVolet, mis en ligne le 30 Janvier 2024. URL :

http://www.pandesmuses.fr/noi/mdc-lesport

Mise en page par Aude

Dernière modification : le 31 août 2024 par David (ajout des précisions supplémentaires aux légendes de certaines photos).

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N° I | HIVER 2024▼

Lien à venir

- dans HIVER 2024 NO I Agenda artistique Muses symboliques Maggy De Coster

12 décembre 2023 2 12 /12 /décembre /2023 13:00

Exposition. De la fissure dans l’art : II

N°15 | Poétiques automnales | Bémols artistiques | Revue culturelle d'Europe 

Exposition

De la fissure dans l’art : II

Billet & reportage photographique par

Maggy de Coster

Site personnel

Le Manoir Des Poètes

Le poète et sculpteur Michel Cand fait partie des 16 artistes qui exposent autour du thème « Fissure 2 » au Patronage laïque Jules Vallès à Paris XV^e du 27 novembre au 22 décembre 2023.

Si le terme « fissure » évoque une faille dans les relations intercommunautaires et ville / campagne, bref dans le corps social, il n’en demeure pas moins qu’il est transposable dans le domaine de l’art contemporain et revêt une acception positive, c’est ce que nous a fait remarquer Stéphane Gaullier, Directeur du Patronage laïque Jules Vallès dans sa conférence intitulée : « Fissurer pour ouvrir les possibles », qui a précédé le vernissage de l’exposition le 6 décembre.

Selon le conférencier « la fissure se développe en une forme transformative, défiant l’ordre établi pour faire émerger de nouvelles perspectives et possibilités. »

Michel Cand sculpte le micaschiste (une pierre métamorphique) habillé de tiges d’acier. Il joue avec le naturel qu’il façonne à sa manière et le résultat est plus que bluffant. Il façonne également le marbre, les pierres de lave et éléments issus des fossiles.

© Crédit photo : La légende de cette sculpture de Michel Cand dit : « Par la fissure entre ce qui éclaire et ce qui noie, ce qui ébranle et ce qui jouit » dans l'« Exposition de la fissure dans l’art : II », image prise par MDC, 2023.

© Crédit photo : Reflet de Maggy de Coster dans le miroir en train de photographier la sculpture de l'image précédente de l'artiste Michel Cand dans l'« Exposition de la fissure dans l’art : II », image prise par MDC, 2023.

Sa technique participe en quelque sorte de l’écologie car il utilise des matériaux naturels et de récupération.

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Pour citer ce reportage artistique inédit

Maggy De Coster (billet & reportage photographique), « Exposition. De la fissure dans l’art : II », Le Pan poétique des muses | Revue féministe, internationale & multilingue de poésie entre théories & pratiques : N° 15 | AUTOMNE 2023 « Poétiques automnales », mis en ligne le 12 décembre 2023. URL :

http://www.pandesmuses.fr/no15/mdc-expodelafissure

Mise en page par David

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No 15 | POÉTIQUES AUTOMNALES | SOMMAIRE - LE PAN POÉTIQUE DES MUSES

http://www.pandesmuses.fr/no15/sommaire

LE PAN POÉTIQUE DES MUSES - dans Numéro 15 Muses et féminins en poésie Muses au masculin Muses de la nature et zoopoétique Muses symboliques Agenda artistique Maggy De Coster