30 mai 2023 2 30 /05 /mai /2023 15:08

Événements poétiques | Festival International Megalesia 2023 | Entretiens poétiques, artistiques & féministes | Poésie, Musique & art audiovisuel

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Interview avec

 

 

l'artiste Stallion Dunquis

 

 

 

 

 

 

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Propos recueillis par

 

Dina Sahyouni

 

Poéticienne écopoète, éditrice & fondatrice

de la SIEFEGP & tous ses périodiques

 

 

Entrevue avec

 

Stallion Dunquis

 

Artiste & musicien indépendant

Page officielle sur Spotify

 

 

 

 

© Crédit photo :  Portrait de l'artiste Stallion Dunquis lisant dans jardin fleuri.

 

 

 

Bonjour ! Voudriez-vous vous présenter au lectorat de cette revue ?

 

SD.– Eh bien bonjour ! Je m'appelle Stallion Dunquis et je suis un musicien indépendant de indie rock, qui vit et travaille à Brooklyn. Mes principaux instruments de prédilection sont ma voix, ainsi que la guitare et le piano.

 

© Crédits photos :  Portraits de l'artiste Stallion Dunquis lisant dans jardin fleuri.

 

 

 

 

Avez-vous des influences musicales féministes ou féminines ?

 

SD. – Beaucoup de mes influences musicales sont féminines, en particulier les chanteuses. En musique, je préfère la voix féminine à la voix masculine. Cela ne veut pas dire que je n'admire pas les chanteurs masculins, mais il y a quelque chose de plus émouvant dans une voix féminine pour moi. Une partie de cela se résume au timbre de la voix féminine elle-même, mais je pense aussi que les femmes – étant massivement désavantagées dans la plupart des situations par rapport aux hommes – chantent souvent avec plus de douleur, plus de lutte, plus de tristesse et donc plus de défi, plus de force et plus d'attitude.

 

 

© Crédits photos : Le chanteur Stallion Dunquis.

 

 

Mon genre préféré de musique (vocalement) sont les ballades R&B chantées par des femmes. La chanson « Love » de Keyshia Cole est ma chanson préférée de tous les temps. Mes deux chanteuses préférées en ce moment dans l'industrie d'aujourd'hui sont Tems et SZA. À l'époque où je suis vraiment tombé amoureux de la musique (18 ou 19 ans), mon album principal en rotation était 19, le premier disque d'Adèle. J'ai écouté cet album toute la journée pendant un an d'affilée et je me suis promené seul tout le temps avec celui-ci dans mes écouteurs. C'est drôle –  je suis évidemment un chanteur masculin, mais il y a tellement de chanteuses qui m'inspirent vraiment et m'émeuvent profondément. Hayley Williams (Paramore), Amy Winehouse et Lauryn Hill sont d'autres chanteuses que j'admire.

 

 

 

© Crédit photo : Le musicien Stallion Dunquis.

 

 

J'ai remarqué que certaines de vos chansons sont faites d'un mélange bien équilibré de joies et de peines comme « New Morning » et « Sunday's Gone ». Cela vient-il de votre vision artistique de la musique ou d'une philosophie pragmatique calquée sur le quotidien, ou les deux ?

 

SD. – C'est rarement pragmatique. Je suis une personne extrêmement lunatique. Très peu de gens ont vu ce côté de moi, car je suis aussi une personne très privée. Mes émotions dirigent en quelque sorte ma vie quotidienne, et je travaille tous les jours pour atténuer ou au moins mieux contrôler cela, sauf en ce qui concerne l'art. Quand il s'agit de ma musique, je laisse mes émotions prendre le dessus. Je laisse mes émotions guider la musique là où mes sentiments veulent l'emmener. C'est à ce moment-là que je me sens le plus proche de ''moi'', c'est pourquoi j'aime tant faire de la musique et cela me semble thérapeutique ou médicinal. La chanson « Sunday's Gone » a été créée à partir de la tristesse et du chagrin ; quant à la chanson « New Morning », elle a été créée par nostalgie. « New Morning » a bien sûr un deuxième mouvement plus victorieux, mais il y a aussi des sentiments de vengeance et de rébellion dans cette victoire. Aucune de ma musique ou de ma carrière n'est menée de manière pragmatique – cela gâcherait le plaisir. Je suis juste mon cœur et ce que j'aime. J'ai toujours un plan et un sens général du récit, mais je révise constamment ma feuille de route. Si les chansons vous semblent avoir un bon « équilibre », c'est probablement le reflet de mon sens de la grandeur. Je suis un macro-penseur plus qu'un micro-penseur, mais toute l'histoire commence par un sentiment que j'ai à l'intérieur de moi et qui motive tout. Oui, je suis définitivement esclave de mes émotions parfois, ce qui profite grandement à ma musique mais rend la vie pratique plus difficile qu'elle ne pourrait ou ne devrait l'être. Je suis en paix avec ça.

 

 

 

© Crédit photo : Le musicien Stallion Dunquis.

 

 

 

Quels sont vos projets en cours pour l'année 2023-2024 et où les lecteurs peuvent-ils écouter ou visionner vos chansons ?

 

SD. – Je viens de sortir deux singles en avril et mai, et le plan est de continuer à sortir des singles tout au long de l'été ! Mes chansons sont sur pratiquement toutes les plateformes de streaming, Spotify et Apple Music inclus. YouTube est également une bonne pour écouter ma musique si vous n'avez pas d'application de streaming. Merci beaucoup de m'avoir invité.

 

 

Je vous remercie infiniment d'avoir répondu à mes questions, mes meilleurs vœux pour vos projets artistiques.

 

© DS., mai 2023.

 

 

 

© Crédit photo :  Stallion Dunquis  sur un banc et tenant un livre dans un jardin fleuri.

 

À propos de l'artiste 

 

Né à l'extérieur de Chicago et élevé dans le Massachusetts, Stallion a étudié la littérature anglaise (spécialisation Shakespeare) à l'Université Villanova avant de déménager à New York.

Stallion DUNQUIS (né Colin KEANE) est un auteur-compositeur-interprète indépendant basé à Brooklyn qui a suscité rapidement un réel intérêt croissant sur les réseaux sociaux grâce non seulement à une série de versions virales de Spotify, mais également à sa passion pour le mystère et la métamorphose. Ayant forgé des compétences uniques en tant qu'interprète de rock à la fin des années 2010 sur le circuit indépendant de New York, Stallion a engendré un album entier de singles SoundCloud produits indépendamment à la fin de la décennie, donnant naissance à un important buzz en ligne.

 

Après la pandémie, Stallion a opté pour la qualité plutôt que la quantité, limitant ses offres Spotify à la magnifique ballade sous-marine « Freeling » et à l'irrésistible indie bop « Demingo », tout en ne se produisant que périodiquement, bien que de manière mémorable, dans une poignée d'indie hot de New York. spots aux côtés de son groupe live, The Dreams.

 

En avril et mai 2023, Stallion a ajouté deux singles à sa discographie avec la sortie de « Sunday's Gone » et « New Morning ».

« Sunday's Gone » est un morceau dépouillé au piano avec une délicatesse lyrique et émotionnelle qui établit des comparaisons avec Tobias Jesso Jr. et John Lennon, tandis que « New Morning » est une aventure rock épique et incroyablement dynamique révélant les influences d'Arctic Monkeys et de Muse.

 

Liens pour écouter ses chansons ou le suivre sur les réseaux

 

Spotify

Instagram

Twitter

Page facebook

Tiktok

 

New Morning

Freeling

Demingo

Sunday's Gone

Pour lire la version originale en anglais de cet entretien :

 

 

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Pour citer cet entretien inédit

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Dina Sahyouni, « Interview avec l'artiste Stallion Dunquis », photographies fournies par le chanteur, Le Pan poétique des muses | Revue féministe, internationale & multilingue de poésie entre théories & pratiques : Événements poétiques | Festival International Megalesia 2023 « Étrangères », « Frontières du vivant », « Lyres printanières », mis en ligne le 30 mai 2023. URL :

http://www.pandesmuses.fr/megalesia23/ds-interviewwithstalliondunquis

 

 

 

 

 

Mise en page par David

 

 

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Retour à la Table du festival Megalesia 2023

29 mai 2023 1 29 /05 /mai /2023 15:25

No. 13 | Poetic and artistic self-portraits of creative women | Poetic, artistic and feminist interviews | Poetry, music and audiovisual art

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Interview with the artist

 

 

Stallion Dunquis

 

 

 

 

 

 

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Interview by

Dina Sahyouni

 

Poetician, eco-poet, publisher,

founder of SIEFEGP and its periodicals

 

 

Interview with

 

Stallion Dunquis

 

Independent musical artist

Page : Spotify

 

 

 

 

© Picture credit :  Portrait of the artist Stallion Dunquis reading in the blooming garden.

 

 

 

Hello ! Would you like to introduce yourself to the readership of this journal?

 

Stallion Dunquis (SD) – Well hello!  My name is Stallion Dunquis, and I’m an indie rock musician living and working in Brooklyn.  My main instruments of choice are my voice, as well as guitar and piano.  

 

© Picture credits :  Portraits of the artist Stallion Dunquis reading in the blooming garden.

 

 

Do you have any feminist or feminine musical influences?

 

SD – Many of my musical influences are feminine, especially vocalists.  When it comes to music, I actually prefer the female voice over the male voice.  This is not to say that I don’t admire male singers, but there is something extra moving about a female voice for me.  Some of this comes down to the timbre of the female voice itself, but I also think that women — being at a massive disadvantage in most situations as compared with men — are often singing with more hurt, more struggle, more sadness and therefore more defiance, more strength and more attitude.

 

 

© Picture credits :  The artist Stallion Dunquis.

 

 

My favorite genre of music (vocally) are R&B ballads sung by women.  The song “Love” by Keyshia Cole is my favorite song of all time.  My two favorite singers right now in today’s industry are Tems and SZA.  Around the time I really fell in love with music (age 18 or 19), my main album on rotation was 19, Adele’s first record.  I listened to this album all day for a year straight and just walked around alone all of the time with it in my headphones.  It’s funny — I’m obviously a male singer, but there’s so many female singers that really inspire me and move me deeply.  Hayley Williams (Paramore), Amy Winehouse & Lauryn Hill are other singers I admire.

 

 

© Picture credit :  The artist Stallion Dunquis.

 

 

I noticed that some of your songs are made of a well-balanced mixture of joys and sorrows like “New Morning” and “Sunday’s” Gone. Does this come from your artistic vision of music or from a pragmatic philosophy modeled on daily life, or both?

 

 

SD – It’s rarely pragmatic.  I’m an extremely moody person.  Very few people have seen this side of me, because I’m also a very private person.  My emotions kind of drive my daily life, and I’m working everyday at sort of mitigating or at least controlling this better, except when it comes to art.  When it comes to my music, I let my emotions take the wheel.  I allow my emotions to guide the music wherever my feelings want to take it.  This is when I feel the most like “me”, which is why I love making music so much and it feels therapeutic or medicinal for me.  “Sunday’s Gone” was created from sadness and grief; “New Morning” was created out of longing.  “New Morning” of course has a second movement that is more victorious, but there are also feelings of vengeance and rebellion in that victory.  None of my music or career is carried out pragmatically — that would ruin the fun.  I just follow my heart and what I like.  I always have a plan and overarching sense of the narrative, but I’m constantly revising my roadmap.  If the songs seem to you to have a good “balance”, this is probably a reflection of my sense of the grander picture.  I’m a macro thinker more than a micro thinker, but the whole story starts with some feeling I have inside of me that’s driving everything.  Yes, I’m definitely a slave to my emotions sometimes, which benefits my music greatly but makes practical life more difficult than it could or should be.  I’m at peace with this.

 

 

 

© Picture credit :  The artist Stallion Dunquis.

 

 

 

What are your current projects for the year 2023-2024 and where can readers listen or view your songs?


 

SD – I’ve just released two singles in April and May, and the plan is to keep putting out singles throughout the summer!  My songs are on virtually every streaming platform, Spotify and Apple Music included.  YouTube is also a good source to listen to my music if you don’t have a streaming app.  Thanks so much for having me.

 

Thank you so much Stallion Dunquis for answering my questions, my best wishes for your artistic projects!

© DS.

 

 

About Stallion DUNQUIS

 

 

Born outside of Chicago and raised in Massachusetts, Stallion studied English Literature (Shakespeare focus) at Villanova University before moving to NYC.

Stallion DUNQUIS (born Colin KEANE)​ is an independent musical artist based in Brooklyn who has garnered a rapidly growing social media following thanks to not only a run of viral Spotify releases, but a distinct flair for mystery and metamorphosis. Having forged unique skills as a rock performer in the late 2010s on NYC’s indie circuit, Stallion spawned an entire album’s worth of independently produced SoundCloud singles at the end of the decade, giving birth to significant online buzz.  

 

Post-pandemic, Stallion opted for quality over quantity, restricting his Spotify offerings to the gorgeous, underwater ballad “Freeling” and the irresistible indie bop “Demingo”, while performing only periodically, though memorably, at a handful of New York City’s indie hot spots alongside his live band, The Dreams.

 

In April and May of 2023, Stallion added two singles to his discography with the release of “Sunday’s Gone” and “New Morning”.  “Sunday’s Gone” is a stripped-down, piano-driven track with lyrical and emotional delicacy drawing comparisons to Tobias Jesso Jr. and John Lennon, whereas “New Morning” is an epic and shockingly dynamic rock adventure revealing Arctic Monkeys and Muse influences.

 

See also 

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Freeling

New Morning

Sunday's Gone

Demingo

To read the French version of this interview:

 

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To quote this interview 

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Dina Sahyouni, « Interview with the artist Stallion DUNQUIS », photos provided by the artist, Le Pan poétique des muses | Revue féministe, internationale & multilingue de poésie entre théories & pratiques : N°13 | PRINTEMPS 2023 « (Auto)Portraits poétiques & artistiques des créatrices », mis en ligne le 29 mai 2023. URL :

 

http://www.pandesmuses.fr/no13/ds-interviewwithstalliondunquis

 

 

 

 

 

Layout by David


 

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29 mai 2023 1 29 /05 /mai /2023 11:47

Biographie & publications disponibles numériquement

 

 

 

 

 

 

 

 

Stallion DUNQUIS

 

 

 

 

Artiste (Auteur-compositeur-interprète) & musicien 

 

 

 

 

 

© Crédit photo :  Stallion DUNQUIS assis  sur un banc et tenant un livre dans un jardin fleuri. Image fournie par l'artiste.

 

 

Biographie

 

Né à l'extérieur de Chicago et élevé dans le Massachusetts, Stallion a étudié la littérature anglaise (spécialisation Shakespeare) à l'Université Villanova avant de déménager à New York.

Stallion DUNQUIS (né Colin KEANE) est un auteur-compositeur-interprète indépendant basé à Brooklyn qui a suscité rapidement un réel intérêt croissant sur les réseaux sociaux grâce non seulement à une série de versions virales de Spotify, mais également à sa passion pour le mystère et la métamorphose. Ayant forgé des compétences uniques en tant qu'interprète de rock à la fin des années 2010 sur le circuit indépendant de New York, Stallion a engendré un album entier de singles SoundCloud produits indépendamment à la fin de la décennie, donnant naissance à un important buzz en ligne.

 

Après la pandémie, Stallion a opté pour la qualité plutôt que la quantité, limitant ses offres Spotify à la magnifique ballade sous-marine « Freeling » et à l'irrésistible indie bop « Demingo », tout en ne se produisant que périodiquement, bien que de manière mémorable, dans une poignée d'indie hot de New York. spots aux côtés de son groupe live, The Dreams.

 

En avril et mai 2023, Stallion a ajouté deux singles à sa discographie avec la sortie de « Sunday's Gone » et « New Morning ».

« Sunday's Gone » est un morceau dépouillé au piano avec une délicatesse lyrique et émotionnelle qui établit des comparaisons avec Tobias Jesso Jr. et John Lennon, tandis que « New Morning » est une aventure rock épique et incroyablement dynamique révélant les influences d'Arctic Monkeys et de Muse.

 

Liens pour écouter ses chansons ou le suivre sur les réseaux

 

Spotify

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Voir également les liens ci-dessous

 

Sa biographie en anglais 

 

Born outside of Chicago and raised in Massachusetts, Stallion studied English Literature (Shakespeare focus) at Villanova University before moving to NYC.

Stallion Dunquis (born Colin Keane) is an independent musical artist based in Brooklyn who has garnered a rapidly growing social media following thanks to not only a run of viral Spotify releases, but a distinct flair for mystery and metamorphosis. Having forged unique skills as a rock performer in the late 2010s on NYC’s indie circuit, Stallion spawned an entire album’s worth of independently produced SoundCloud singles at the end of the decade, giving birth to significant online buzz.  

 

Post-pandemic, Stallion opted for quality over quantity, restricting his Spotify offerings to the gorgeous, underwater ballad “Freeling” and the irresistible indie bop “Demingo”, while performing only periodically, though memorably, at a handful of New York City’s indie hot spots alongside his live band, The Dreams.

 

In April and May of 2023, Stallion added two singles to his discography with the release of “Sunday’s Gone” and “New Morning”.  “Sunday’s Gone” is a stripped-down, piano-driven track with lyrical and emotional delicacy drawing comparisons to Tobias Jesso Jr. and John Lennon, whereas “New Morning” is an epic and shockingly dynamic rock adventure revealing Arctic Monkeys and Muse influences.

 

Ses œuvres publiées par ce site :​​​​​​

 

Voir aussi ​​​​​​​​

 

 

Stallion DUNQUIS

 

 

 

 

Page individuelle créée le 29 mai 2023. et en cours de construction.

Dernière actualisation : le 30 mai 2023.

 

 

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Retour à l'index biographique de la lettre D

18 février 2023 6 18 /02 /février /2023 18:42

N°12 | Poémusique des Femmes & Genre | Critique & Réception | 

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Radu Bata (éd.)

 

 

Le Blues Roumain

 

 

Anthologie implausible de poésies

 

Éditions Unicité, 2022, vol. 3, 208 pages, 15€

 

 

 

 

 

Maggy de Coster

Site personnel

Le Manoir Des Poètes

 

 

 

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© Crédit photo : Première de couverture illustrée, de l'anthologie Le Blues Roumain, Éditions Unicité, 2022, vol. 3, image fournie par la critique.

 ​​​​​​​


 

« Les poètes ne sont pas utiles mais indispensables. » Emil Cioran

 

 

Bien évidemment ils sont indispensables dans la mesure où ils sont les témoins de leur temps et ont recours à la poésie qui est le genre le mieux adapté à l’expression des sentiments humains les plus vifs et les plus profonds.

C’est sans doute ce que le poète franco-roumain Radu Bata a compris en réunissant dans une anthologie les poèmes de 77 poètes roumains des deux sexes.

 

« Sachez-le, – c’est le cœur qui parle et qui soupire– Lorsque la main écrit. » Alfred de Musset 


 

 À chaque peuple son blues.

C’est la trame de la vie des Roumains qui, au fil des jours, se lit à travers leurs poèmes. La vie dans sa complexité et ses tragédies : 

 

« Je me demande souvent

quelle fatigue tue les suicidaires

pendant que les animaux luttent

pour chaque particule d’air »

 

Le blues c’est la chanson de celle qui chante, les yeux embués de tristesse par empathie pour celui qui meurt de froid, esseulé et reclus dans sa maison :

 

« Ce matin, on dit qu’un homme âgé

est mort de froid dans sa maison.

Encore un.

Même diagnostic : hypothermie.

Et combien de degrés y a-t-il dans une maison

quand dehors il fait – 20 ? 

Et combien de degrés on ressent

quand on vit seul et sans ressources ? »

 

C’est aussi la convocation d’éros :

 

« J’aimerais habiter au moins une fois

au milieu de l’éros universel »

 

Les phantasmes ne manquent pas comme par exemple : 

 

« S’écraser les seins dans les bras des SDF »

 

 Le blues roumain : 

 

« C’est l’amour entre les plis des jours

Qui ne tournent pas rond »

 

Le blues roumain semble ne pas se départir de l’ontologie en versant dans le questionnement sur la raison d’être de l’humain y compris l’ordre naturel des choses :

 

« La naissance est le produit

d’une erreur mathématique »

 

Comment rester impassible aux blessures invisibles, celles de l’âme ? : 

 

« mais que fait-on des tout petits et des catastrophe personnelles

des guerres de cuisine quand on baisse la voix

pour que l’enfant n’entende pas ?

que fait-on des héros secondaires qui ne montrent jamais

leurs blessures secondaires

héros secondaires tués par des blessures secondaires »

 

C’était l’époque de la dictature où « tous les sages se faisaient passer pour des fous »

Impossible de comprendre ceux qui ont oublié de regarder dans le rétroviseur et s’aventurent à glorifier les bourreaux de l’Histoire :

 

« Ils ont même léché les mains des bourreaux

comme si de rien n’était

les mêmes bourreaux qui ont condamné leur corps

à la nuit

emprisonné leurs jours dans une cage

transpercé leurs enfants »

 

Triste constat que ce qui suit :

 

« nous avons tous du sang sur les mains et les joues

des blessures, cicatrices et douleurs

dont il vaut mieux ne pas en parler »

 

C’est une anthologie avec des poètes pleins de générosité, gage d’une humanité à demeure.

 

© Maggy DE COSTER

 

 

***

 

Pour citer ce texte inédit​​​​​​

 

Maggy De Coster, « Radu Bata (éd.), Le Blues Roumain, Anthologie implausible de poésies, Éditions Unicité, 2022, vol. 3, 208 pages, 15€ »Le Pan Poétique des Muses | Revue féministe, internationale & multilingue de poésie entre théories & pratiques : N°12 | HIVER 2022-23 « Poémusique des Femmes & Genre » mis en ligne le 18 février 2023. URL :

http://www.pandesmuses.fr/no12/mdc-lebluesroumain

 

 

 

 

Mise en page par David

 

 

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3 août 2022 3 03 /08 /août /2022 17:50

N°11 | Parfums, Poésie & Genre | Poésie, musique & arts audiovisuels


 

 

 

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En mal d'amour, la nouvelle chanson

 

 

de MIKA vous console

 

 

 

 

 

© Crédit photo : MIKA dessinant un cœur lors d'un de ses concerts, une des imges fournies en 2021 par ​Catherine Melin, @Vebemika & d'autres Fans du chanteur. 

 

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© MIKA - Who's Gonna Love Me Now (Official Visualizer) The official visualizer for

 

 

« Lately I hit self-destruct

It’s like my on switch can’t turn off 

I’ve been up and down spinning round yo yo never hit the ground »

par MIKA, « Who's Gonna Love Me Now », juillet 2022.

 

 

 

 

Après son éclatant single « Yo Yo » lancé le 13 mai dernier et présenté lors de la finale de l'Eurovision le 14 mai, et un duo d'été en italien avec la rappeuse Baby K1, l'auteur-compositeur-interprète MIKA revient avec une nouvelle chanson écrite pour le film engagé en faveur des personnes LGBTQ+ au titre bien évocateur « Anything's Possible » du réalisateur  Billy Porter (chanteur et acteur également).2

 

Et cette fois-ci encore, l'artiste offre au public une nouvelle litanie mélodieuse intitulée « Who's Gonna Love Me Now » dans laquelle, le chanteur à succès s'approche de plus en plus de toutes les personnes en mal d'amour. Or, celles-ci se retrouvent souvent empêtrées dans une situation délicate et peinent à porter le poids de leurs désarrois et solitudes. 

 

D'emblée, cette rengaine émouvante dont le rythme rappelle celui du nô () lyrique japonais, est poétique et chantée tendrement pour tenter de décrire cet état affectif : ce mal d'amour qui frappe incessamment certains humains les fragilise ou pis les plonge dans une dépression.. parfois sans fin.

 

Ici, en lyreur (poète lyrique), MIKA tente de soulager cette peine, de l'accompagner et de l'apaiser en la sublimant à travers le chant, la musique, les mots et surtout leur poésie.

Et l'on peut exprimer les mêmes propos concernant la vidéo réalisée en noir et blanc des souvenirs de vacances heureuses du chanteur pour « Who's Gonna Love Me Now » qui ne fait que susciter et mettre en scène la nostalgie... Cet arrière-plan romantique et nostalgique se révèle donc être le décor parfait de la chanson dissociée du film pour consoler et apaiser en faisant appel à Mnémosyne (déesse symbolisant la mémoire et la mère des Muses) comme chronotope (ce concept a été développé par le théoricien de la littérature Bakhtine) dans le court-métrage présent ci-dessus de « Who's Gonna Love Me Now ».

 

 

En effet, l'Art (comprend entre autres la poésie)3, comme l'explique bien le philosophe Nietzsche est un « facilitateur de vie »4 et bien avant lui le philosophe Schopenhauer affirmait que l'art nous console.5 Sans oublier la déclaration intéressante de l'écrivain Stig Dagerman :

 

« La consolation… je devrais dire la vraie, à la vérité, il n’existe pour moi qu’une seule consolation qui soit réelle, celle qui m’a dit que je suis un homme libre, un individu inviolable, un être souverain à l’intérieur de ses limites. »6 et la conclusion lumineuse de l'article de Jean-Marie Bédoret sur la "fonction consolatrice de l’Art" :
​​​​

 

« Hanté par l’éventuelle absurdité de la vie et la mort, Stig Dagerman indique que « les vraies expériences de vie sont hors du temps dans un combat pour la liberté » corroborant ainsi sa perception d’une consolation n’étant pas l’ordre d’une aide extérieure dépendante d’autrui. Au contraire, elle illumine le sens de soi.

L’art est consolant par sa capacité à accéder à ce sens de soi et par là-même à celui de la vie dans ces moments fugitifs, hors du temps, de communication vraie entre l’œuvre et l’amateur. »7



 

 

 

Pour vous qui êtes en peine, cette litanie profane et poétique peut probablement vous consoler et faire jaillir de vos larmes la limpidité de la beauté de votre liberté d'être et d'exister.

 

 

Notes

1. Voir la vidéo de cette séquence mémorable (MIKA, Eurovision 2022, Medley Performance), URL. https://m.youtube.com/watch?v=Sz6-8LoLeAo (vidéo incluse ci-dessous), à consulter aussi son Website, URL. https://www.yomika.com/ et la vidéo de son duo "Bolero", URL. https://youtu.be/m2l3pcdlqmk

2. Réf. Voir les liens suivants et The Queer Review :

a) https://twitter.com/mikasounds/status/1553747038608703489?t=ZACACXhgGrsrF-xYiLQYZA&s=19, b) https://twitter.com/mikasounds/status/1550546960872243200?t=bSqLzquGXM5L_xj6WyrVwA&s=19 ; MIKA : "NEW MUSIC! My song 'Who’s Going To Love Me Now' is featured on the soundtrack for the new #AnythingsPossible movie, out now on @PrimeVideo

I love this song! Heartbreaking, pure, sincere & with a stunning melody. I hope that you love it as much as I do. Check it out (link in bio) https://t.co/BAmiuH8F4m", c) https://thequeerreview.com/2022/07/15/outfest-la-2022-opening-night-film-review-anythings-possible-amazon-prime-video/

3. Voir l'éditorial de Dina Sahyouni, « La belle consolatrice » dans Le Pan Poétique des Muses, Lettre n°13, 2018, http://www.pandesmuses.fr/1/2018/consolatrice 

4. Cf. "Réponse ce matin avec Michel Guérin", URL: https://www.radiofrance.fr/franceculture/podcasts/les-chemins-de-la-philosophie/la-consolation-3-4-schopenhauer-et-nietzsche-l-art-consolateur-1555291

5. Voir la série de Michel Guérin sur ce point, URL: https://www.schopenhauer.fr/multimedia/l-art-peut-il-consoler.html

6. Voir Jean-Marie Bédoret, l'art. « À propos de la fonction consolatrice de l’Art » Dans Hegel 2014/4 (N° 4), pp. 396 à 404, URL. https://www.cairn.info/revue-hegel-2014-4-page-396.htm

7. Ibidem.

 

 

© Dinah, août 2022.

 

 

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Pour citer cet article sur une poésie audiovisuelle 

 

Dinah, « En mal d'amour, la nouvelle chanson de MIKA vous console », Le Pan Poétique des Muses | Revue féministe, internationale & multilingue de poésie entre théories & pratiques : N°11 | ÉTÉ 2022 « Parfums, Poésie & Genre »mis en ligne le 3 août 2022. URL :

http://www.pandesmuses.fr/no11/mikavousconsole


 

 

 

Mise en page par Aude

 

 

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APPEL À POÈMES SUR LE THÈME « LIBERTÉ » (PROPOSÉ PAR LE PRINTEMPS DES POÈTES) DU 30 NOVEMBRE AU 31 JANVIER 2026.

L’association SIÉFÉGP vous propose de publier une sélection de vos écrits poétiques sur le thème « Liberté » proposé par le festival Le Printemps des Poètes. Pour ce faire, veuillez vérifier que vos poèmes (de 1 à 4) et/ou illustrations (de 1 à 4) respectent la ligne éditoriale de cette revue avant de nous adresser vos participations au plus tard le 31 janvier 2025 pour une publication livresque durant le printemps 2026 dans le cadre du festival Le Printemps des Poètes.

SIÉFÉGP, 27 novembre 2025

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